艾轩 1947年生，又名艾圭圭，浙江金华人，油画家。1963年毕业于北京39中学。1967年中央美术学院附中毕业。1967-1973年河北蔚县西合营劳动四年。1973年分配至成都军区文化部创作组任美术创作员。1984年进入北京画院油画创作室。历任成都军区文化部创作员，北京画院一级美术师。北京市高级艺术职称评委。
《穿越狼谷》160×130cm，2009年
《没有回声的荒原圣》130×130cm，2009年
《遥远的地平线》55X55cm，2008年
艾轩风格的最大特点是“借景抒怀”。他画西藏高原景色和孤独的人物，主要是抒发自己内心世界的感情，艾轩人物油画集艾轩人物油画集(6张) 因此，他的作品与其说是西藏风情画，毋宁说是他内心的独白。那么，在这一幅幅画中，都有艾轩的影子。沉默无语和静静思考，无名的孤独渗透在画中人物的形象和画面整个气氛之中。独自一人在一望无际的草地、雪野、荒原，他(她)们的生活以及大自然，似乎皆要避开观众的视线。在极少的情况之下面对观众的形象(如《冻土带》)也用冷漠和陌生的眼光，静观这与他(她)们有隔阂的世界。艾轩在写实的物象中寄托了自己的思绪和感情，他用借景写情的方法，创造出一幅幅情景交融的、有意境的画面。
《冬日寂寥》90X90cm，2005年
《荒原》60×60cm，2005年
《荒原寒秋》130×130cm，2010年
艾轩风格的另一特点是他巧妙地把孤寂的抒情性与少许的神秘感美妙地结合了起来。本来，孤独本身即会有某种神秘性，在浩瀚的荒原中孤独，其神秘的意味就更浓。但作者始终不忽视人和自然景色的优美。即使采用奇特构图(如《说不清明天的风》)加强画面不平凡的效果，作者也不忘记给观众以审美的满足。所以，艾轩是用美的魅力把观众带进那有宗教情绪和神秘气氛的艺术世界里的。他的画有象征的意念(如《也许天还是那样蓝》《说不清明天的风》、《歌声渐远》)，但运用的是“点到为止”的含蓄手法，似弦上之箭，引而不发，其征服力和感染力似更为强烈。
